بازتاب و نقد مدرنیزاسیون پهلوی در سینمای کمدی عامه‌پسند پیش از انقلاب: نمونه موردی فیلم‌های صمد و قالیچه حضرت سلیمان (1350) و صمد آرتیست می‌شود (1353)

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسنده

دانشگاه هنر - دانشکده سینما تئاتر

10.30480/dam.2026.6405.2085

چکیده

این مقاله به بررسی دو فیلم کمدی صمد و قالیچه حضرت سلیمان (۱۳۵۰) و صمد آرتیست می‌شود (۱۳۵۳) ساخته پرویز صیاد می‌پردازد و آن‌ها را به‌مثابه متونی استعاری از پروژه مدرنیزاسیون آمرانه دوران پهلوی دوم تحلیل می‌کند. پرسش اصلی پژوهش این است که این دو فیلم از طریق چه سازوکارهایی، پروژه‌ی مدرنیزاسیون آمرانه‌ی پهلوی دوم را بازتاب می‌دهند و آن را به چالش می‌کشند. با استفاده از روش توصیفی-تحلیلی و با تکیه بر چارچوب نظری مدرنیزاسیون آمرانه، نشان داده می‌شود که این آثار فراتر از کمدی عامه‌پسند، به نقد تضادهای اجتماعی، فرهنگی و روانی نوسازی از بالا پرداخته و مقاومت سنت و خرد بومی را بازنمایی می‌کنند. فیلم نخست با نمادهایی چون قالیچه و دوربین، سلطه‌ی گفتمان غرب‌گرا بر میراث فرهنگی و هویت ملی را نقد می‌کند و صمد را به‌عنوان نماینده‌ی خرد عملی و تجربه‌ی زیسته‌ی محلی در برابر نگاه سلطه‌گر قرار می‌دهد. فیلم دوم نیز این نقد را به عرصه‌ی صنعت سرگرمی و فرهنگ مصرفی گسترش می‌دهد و ورود گروه فیلم‌سازی به روستا را استعاره‌ای از تهاجم فرهنگی و کالایی‌سازی فرهنگ به تصویر می‌کشد. صمد با ابتکار محلی، این سازوکارها را خنثی می‌کند و ناکامی پروژه‌های بی‌پشتوانه مردمی را آشکار می‌سازد. یافته‌ها نشان می‌دهند که سینمای صیاد با زبان طنز، نقدی پیشگویانه از شکست مدرنیزاسیون آمرانه ارائه داده و بر نقش خرد محلی، تجربه زیسته و مقاومت فرهنگی تأکید می‌کند.

عنوان مقاله [English]

Reflection and Critique of Pahlavi Modernization in Pre-Revolutionary Popular Comedy Cinema: A Case Study of Samad and Solomon’s Magic Carpet (1971) and Samad Becomes an Artist (1974)

نویسنده [English]

  • Alireza Sayyad
چکیده [English]

This article examines the two comedy films Samad and Solomon’s Magic Carpet (1971) and Samad Becomes an Artist (1974), directed by Parviz Sayyad, and analyzes them as metaphorical texts of the authoritarian modernization project of late Pahlavi Iran. The study asks through what mechanisms these two films reflect and challenge the authoritarian modernization of the second Pahlavi period. Using a descriptive-analytical method and drawing on the theoretical framework of authoritarian modernization, the article shows that, beyond their status as popular comedy, these works critique the social, cultural, and psychological contradictions of top-down modernization and represent the resistance of tradition and local knowledge. The first film, through symbols such as the magic carpet and the camera, criticizes the dominance of a Western-oriented discourse over cultural heritage and national identity, and positions Samad as a representative of practical wisdom and local lived experience in opposition to the gaze of power. The second film extends this critique to the sphere of the entertainment industry and consumer culture, presenting the arrival of a filmmaking group in the village as an allegory of cultural invasion and the commodification of culture. Through local improvisation, Samad neutralizes these mechanisms and exposes the failure of modernization projects lacking popular grounding. The findings show that Sayyad’s cinema, through the language of humor, offers a prophetic critique of the failure of authoritarian modernization and emphasizes the role of local knowledge, lived experience, and cultural resistance.